明洪武二十四年（1391年）九月，明太祖朱元璋下令废止团茶，改散茶。从那以后泡茶方法开始热门起来，并一直沿用至今。

泡茶习俗的改变，衍生出新的茶器。到了明清时代，紫砂壶开始盛行，且茶壶逐渐由大变小。

接着，很多紫砂大家在传承的基础上不断创新，设计出更多的紫砂壶型。

然而，在众多紫砂款式中，只有这几款，流行中国几百年，可以说经典中的经典！

1.石瓢

石瓢是传统经典款式，各个时期制壶老师制作较多，风格各不相同。石瓢可细分为子冶石瓢，景舟石瓢，汉棠石瓢等。

整体三角形、底置三足、平盖桥钮是“石瓢”的基本要素，经典造型虽然过了几百年，还是推崇备至，一直延续下来，深受人们喜爱。

　2.西施

吴越西施，人中美人。而这“壶中美人”，说的就是紫砂壶中的西施壶。

西施壶，是明代万历年间徐友泉原创。顾名思义，这壶也和西施一样美，生得沉鱼落雁、红润娇艳。壶钮圆润如宝珠，壶流短而略粗，挺拔有力，就像少女噘起的樱桃小口。造型古朴大气，深得茶人喜欢。

3.掇球

这款壶是程寿珍的代表之一，将几何的圆的美表现的淋漓尽致，展现了做壶老师的高超技艺。 从整体造型看并不像球，但仔细分解每个元素都跟球体有关。壶身是一个大球，壶流一弯半，其口小根大，壶盖是半个球，而壶嘴及壶则是截取球上的一个壶。

4.供春

供春，又称龚春，正德嘉靖年间人，生卒不详，是历史上第一位由于做紫砂壶出名的紫砂艺人。 此壶相传是紫砂鼻祖供春所作，但如今普遍认为是清制壶高手黄玉麟创制，以树瘿为形，成为紫砂花器中的典范之作。

　5.思亭

在紫砂壶界，一直流传着一句谚语，叫“一无名，二思亭，三孟臣，四逸公”。无名一般指的是没有落款的上好作品，后三者都是制壶大师的名字，同时也是壶名。其中，“思亭”是排名最前，指的是清代制壶大家陆思亭，和他的经典壶型——思亭壶。

陆思亭是清代制壶的高手，其制作的思亭壶亭亭玉立，造型秀美。若论小巧精致、线条流畅优美者，没几个人超过他。很多茶客入门比选购的壶里，有一把思亭壶再正常不过。

6.合欢

合欢壶，是曼生十八式之一，也是陈曼生本人的所爱；壶上刻有铭日：“试阳羡茶、煮合江水，坡仙之徒、皆大欢喜”。讲出了“合欢”的意思，大概就是东坡的门徒，三五知己，无酒有茶，品茗谈天，足矣。

7.仿古

仿古壶，是紫砂壶经典器型之一，开始应该是“仿鼔壶”，是清代紫砂巨匠邵大亨创作。 这壶与西施、石瓢并称为三大经典，各紫砂大家都制过这款式，在这个壶上做了改造又衍伸出仿古如意等器形，更是受到很多壶友追捧。

8.井栏

井栏壶是传统款式之一 ,顾名思义，它造型来源于我们生活中的井栏。以前的人挖井不容易，挖一口井都会再井口设置一个精美的围栏，一为美观二为安全起见，有的还置井盖，井顶，井亭，它们即可护井，又能起到美化环境作用。

9.德钟

典型的传统壶型，清代邵大亨首创，德钟壶，邵大亨所创作的光素器中又一款名器。器形端庄典雅稳重，比例协调，结构严谨，技艺手法的表现已达紫砂传统基础技艺的巅峰。壶身手感极佳，触摸舒服，造型简洁质朴，没有了清朝宫廷繁杂的造型设计。 

10.秦权

秦权壶古来就有，以古代器物为设计灵感，是紫砂传统经典器型之一。“权”即秤砣，象征着公正、公平之意。

“秦权壶”壶形似秤砣，以秦始皇统一度量衡时所用称之“权”为形而得名。气度泰然，刚正不阿，光面古拙中意象万千。

谁最早制作秦权壶，不得而知，无从考察。但在晚清梅友竹与韵石合作，一如当年陈鸿寿与杨彭年的传奇。紫砂题铭，比得上曼生，神采飞逸。“载船春茗桃源卖，自有人家带秤来。” 桃源卖茶，以壶为秤。充满了想象的意境和潇洒不羁的情趣。

　11.水平

此壶为朱泥小品壶之一，水平壶亦是经典中的经典，特别是南方更是以此壶作为功夫茶的必备壶式。

水平壶，整体的气质是珠圆玉润。壶身整体圆润饱满刚劲有力，素雅大气，壶身线条流畅笔挺，古韵十足。

12.洋桶

紫砂洋桶壶创制于清末民初，此壶造型简练，适宜把玩，便于提携，便于茗泡，为生活中泡茶利器，  特别受广大劳动者的喜爱，为大多茗壶爱好者接受，嗜好、收藏，成为紫砂光素器经典作品之一。

俞国良、汪宝根、储铭、顾景舟等艺人在做洋桶壶方面都有着很深的造诣。

13.虚扁

虚扁壶又叫水扁壶、书扁壶。虚扁给人一种虚怀若谷，逍遥自在之感。

此壶式在各个时代都有名家加以临摹再创作，佳作不绝。虚扁在紫砂传统全手工成型中最难得的器型之一，造型制作难度也比较高。虚怀若谷，逍遥自在。个性鲜明，令人玩味不尽。

14.鱼化龙

鱼化龙初创者为、又是我们经常听到的制壶名家--邵大亨。

此壶一面波浪中伸出龙头，张口吐出一颗发光的宝珠，另一面刻鲤鱼跃出波涛。壶盖呈波涛涌起状，浪尖探出立体雕出的龙头，作为壶钮。龙头可伸缩，端壶倒茶时，龙头伸出，同时龙头里又会伸出龙舌。倒完茶，壶持平，龙头缩回，龙舌也隐入龙头不见，设计非常巧妙，把邵大亨制壶技艺展现的淋漓尽致。

15.潘壶

 

据《阳羡砂壶图考》记载，清代广东人潘仕成，先世以盐贾起家，累官至两广盐运使。潘氏家传素嗜饮茶，其中特别嗜爱宜兴的紫砂壶。他亲自挑选壶样，画图设计，定制独属潘氏的茶壶。后来，潘氏声名远播，世人就把他们定制的壶形，称为“潘壶”。

16.笑樱

笑樱壶出自“婴宁一笑”的历史典故——“婴宁一笑千愁解”。仔细欣赏“笑樱壶”，其造型交融着和谐漫流的姿态，恰如“婴宁一笑”表现出传统文化中的“和”的精神内质。“和”代表顺和、祥和、和气、和谐，表现的是一种舒展开阔的生活情感，这和紫砂材质朴素无华、善解人缘的气质相吻合。

17.文旦

文旦创于明末清初，形与西施、贵妃壶相近，但较后两者的玲珑娇秀，文旦更重古拙，这也与当时艺术审美相关。

有书记载：文旦“果之美味，江浦之橘，云梦之柚。”那么由此可知，文旦壶在这里的创意又似乎是水果柚的仿生器，文旦柚，成熟的果实清甜甘酸的滋味，就像女人的情感，含蓄而绵长。

18.传炉

传炉壶，式度端庄，风格雅致，隐隐然有古风韵，堪称佳品。

传炉壶有着青铜器般的威严与稳重，它古朴典雅，曲线强劲有力，浑厚端正。是方中有圆，圆中寓方的典范，要想做得比例恰当、珠圆玉润，骨肉亭匀实属不易。

自古以来宜兴众多制壶艺人均有制作，但都公认传炉壶最为难做，这也是此壶市面上比较少见的原因之一。就其形式来说传炉为传统壶型，至清末曾改为四方传炉，可谓历久弥新。

19.容天

取材于源于佛教中的大肚罗汉，取名源于“肚大能容天下事”。为当代中国工艺美术大师吕尧臣首创，早期作品壶形偏低，后来壶形较高。

气韵饱满的壶身上添加一微微矮颈,壶盖增高成半球状,平添拙朴童趣。出水效果极好，用起来确实方便舒适。视觉上稳重大度，在质朴中见深厚。

20.美人肩

美人肩是个传统器形。由老作品修改而来，以体现圆润的壶身为主，壶盖与壶身仿佛合为一体，没有空隙，勾勒出“美人露出的肩膀”的圆润，窈窕秀美的壶身，漂亮匀称的壶肩，肩项及腹，骨肉匀亭。纤细绰约的壶把和壶嘴，自然舒展，曲线优美。好似美人盈盈而动，清扬婉兮，美目盼兮，细细观赏，美不胜收。